Les Recomiendo Mucho una serie llamada:


Rec


“Equilibrio entre amor y trabajo, esa es mi filosofía”

REC es una serie de anime de 9 capítulos (más una OVA) adaptación del manga creado por Hanamizawa Q-Tarō. No sólo es una serie de pocos capítulos, sino que cada uno de ellos dura tan sólo 12 minutos, algo realmente muy atípico. Aun así, a pesar de su brevedad tiene bastante contenido, no es una serie que te deje con la sensación de haberte quedado a medias.


Parte del cliché, utilizado ya miles de veces, del típico chico que de forma repentina y por motivos un tanto particulares comienza a convivir con una chica que acaba de conocer. Y por supuesto, uno de los aspectos fundamentales de este tipo de series es el desarrollo de la relación entre ambos personajes. En este caso: Matsumaru Fumihiko, publicista en una empresa de comida, y Onda Aka, aspirante a seiyuu.

Pero a pesar de un comienzo siempre tan abrupto e irreal, las emociones, reacciones, la mentalidad de los personajes y el propio ritmo de la relación tienen un toque de realismo bastante único. Si a esto le sumas que una gran parte de la trama trata sobre el desarrollo profesional de los personajes, con sus altibajos y sus problemas, consigues una historia que se vuelve muy cercana al público.

Esa sensación de cercanía se ve reforzada por las características de los personajes principales. Los protagonistas, Matsumaru y Ako, están bien elaborados y son lo suficientemente complejos como para resultar interesantes. Además, consiguen que se les coja cariño y se vuelven familiares en muy poco tiempo.

En las restantes facetas la verdad es que la serie no destaca especialmente, pero tampoco suspende. Visualmente es más bien cutre y a nivel musical es muy sencilla, pero cumpliendo con lo necesario en la historia. Por su parte, los diálogos están bien hechos y con detalles bastante buenos (a destacar las constantes referencias a películas famosas), pero sin que haya frases especialmente brillantes.

En definitiva, la serie es un todo formado por elementos sencillos pero bien organizados entre sí que fluyen a lo largo de esos cortos 9 capítulos de forma muy natural, sin llegar a ser espectacular, pero también sin chirriar, resultando realmente agradable de ver.

La Melancolia De Haruhi Susumiya (2006)

Esta peculiar serie anime gozó de un llamativo éxito partiendo de que está basada en una serie de novelas ligeras del autor Nagaru Tanigawa cuya primera obra, del mismo nombre, logró un premio de la editorial Kadokawa.

Después de pensarme dos veces proseguir el visionado tras su "primer" episodio tardé muchos años en reanudarla. Y no me explicaba como algo tan extraño, incomprensible, y de "poca calidad" había logrado tanto éxito.

Pero hay que aclarar que esa "poca calidad" era fingida en ese episodio particular, el episodio "cero", donde se muestra un cortometraje de estilo "verité" o "Dogma95" que ha realizado la "Ultra Directora" Haruhi Suzumiya con su grupo de abnegados amigos.

Empezar así fue un atrevimiento que seguramente tenía detrás el apoyo de una potente campaña publicitaria para que la gente siguiera viendo la serie. En mi caso, pasó el tiempo y salió la nueva serie de 2009 re-masterizada y prolongada; con el detalle, que me llamaba más la atención, de que esta vez los episodios se emitían en orden.

Pero la serie de 2006 se emitió de forma desordenada. Y eso parece que tenía más gracia.

Estuve dudando sobre cuál de las dos versiones ver, cuando al fin me convencieron de que primero debía ver la serie original. Y me alegré de haberlo hecho. Son muy divertidos los avances del siguiente episodio, donde Haruhi casi nunca acierta el número del siguiente episodio y Kyon debe corregirlo.

Ver el "primer" episodio ya mentalizado de su "desestructuración" me hizo mondarme de esa película hecha por estudiantes de instituto que recordaba a películas del estilo "El proyecto de la bruja de Blair" en plan cutre.


La serie mezcla vivencias con fantasía, filosofías metafísicas y mucho humor y cuenta varias historias de las novelas en 14 episodios. Que no están tan desordenados como podría parecer al principio. Simplemente se posponen desenlaces para ir explicando el mundo de Haruhi Suzumiya poco a poco. Aunque en ocasiones te encuentras con que se comentan cosas que aún no han pasado. Pero esa es la gracia.

Si vas a contar cosas de una chica que cree en extraterrestres, viajeros del tiempo y seres con poderes paranormales, que menos que hacer que la serie no se emita normalmente. Jeje.

Los personajes Haruhi Suzumiya, Yuki Nagato, Mikuru Asahina y demás bajo la perspectiva del protagonista menos "raro", Kyon, se muestran más carismáticos en las atípicas situaciones que provoca siempre Haruhi.

Otra excentricidad para una serie de este tipo (si es que existen series comparables) es la utilización de una orquesta sinfónica para la banda sonora de los episodios que cuentan con una música remarcable pero sutilmente acoplada a la historia con la sonoridad magistral de la Tokyo Philarmonic Orchestra.

En el apartado de músicas de openings, endings y otras canciones la serie está muy bien. Al principio prefería el "Hare Hare Yukai" del ending, que no he parado de escuchar en cada Salón o Festival otaku al que he asistido, a la canción del opening pero tras verlo unas pocas veces con su "Deshou, Deshou" y otras canciones introducidas en la serie, el "Hare Hare" y su famoso baile "para-para" se queda en segundo plano.

Aún no he visto la versión de 2009, que tiene 14 episodios más junto con los catorce de 2006 emitidos en orden cronológico pero, si habéis pasado por la misma duda que yo, os recomiendo esta primera serie en absoluto desorden. Darle una oportunidad a la historia y tener en cuenta que el episodio 2 es el verdadero primer episodio... Después ya da un poco igual el episodio que toque. Je.

Especial De Imágenes de los personajes principales de Los Vocaloids con la historia de cada uno

Tal como el Berne moderno, William Gibson, lo escribió en su novela Idoru, las Idol virtuales ya son una realidad. La primera Idol virtual que tiene el talento de cantar sin utilizar una artista de doblaje se llama Miku Hatsune y es una niña de 16 años creada por la compañía Yamaha. Se trata una implementación de se software Vocaloid , que está diseñado para sintetizar cantos con solo escribirle la letra y darle la melodía, el software fue lanzado el 31 de agosto del 2007 y sirve para hacer canciones de anime aunque se pueden crear otro tipo de sonidos

1) Miku Hatsune :Miku es un producto desarrollado por CRYPTON Future Media, es un paquete de voz para Vocaloid2. Fue lanzada el 31 de agosto de 2007 para el software de VOCALOID2.1 El éxito de la campaña llevó a Miku al punto de ser considerada la primera idol virtual japonesa.

Apariencia y Vestimenta

Miku, según datos oficiales, tendría 16 años, mediría alrededor de 1.58 m, con un peso de 42 kilos. Tiene el cabello largo, de color aguamarina, usualmente recogido en dos largas coletas, y ojos azules.

Su vestimenta más característica está compuesta por una camisa sin mangas de color gris brillante , con bordes color aguamarina con un parche amarillo en el lado izquierdo que debajo dice vocaloid, una corbata aguamarina a juego con su pelo, y sobre sus brazos, mangas de color negro que incluyen un ecualizador y una marca de color rojo con el numero 01 que debajo dice Miku.

La parte inferior de su atuendo está formada por una falda con tablas color negro, un colgante de cinturon de color negro y cyan, y botas negras con borde a juego con la corbata.

Además de esto, usualmente se le ve con un par de auriculares sobre sus oídos cuya diadema esta debajo de su cabello y un tatuaje en el antebrazo izquierdo que pone "01".

 2) Kagamine Rin y Len : 
Luego del éxito de Hatsune Miku, Crypton Future Media quizo continuar en la línea de voces juveniles. Sin embargo, esta vez se decidió probar con una voz diferente a la de Miku, queriendose lograr una voz mas profunda que esta.2 Durante esta época también habia una fuerte demanda de una voz masculina, razón por la cual Crypton decidió contratar a la seiyuu Asami Shimoda, la cual podia emular ambas voces.

Kagamine Rin fue el primer banco de voz desarrollado, y se presentó en el mercado de Vocaloid el 8 de Noviembre del 2007. Kagamine Len fue revelado el 3 de Diciembre del 2007. A pesar de contener dos bancos de voz, el precio fue similar al de Hatsune Miku. El producto Kagamine Rin/Len fue sacado al mercado el 27 de Diciembre del 2007.


Apariencia y Vestimenta :Al igual que todos los Vocaloid2 de Crypton, el diseño de los personajes corrió por parte de Kei. Crypton al igual que paso con Miku, le dió una idea de lo que querían sin entrar en detalles, se especificó que serían androides cantantes, el genero, las edades aproximadas y que serían reflejos el uno del otro. El diseño de Rin fue hecho primero y fue mostrado anticipadamente. Este no dista mucho del diseño actual aunque el esquema de colores era algo distinto. Por otra parte, el diseño de Len sufrió algunas modificaciones. El pelo iba a ser liso (más parecido al de Rin) y peinado hacia la derecha (al contrario de Rin, posiblemente para enfatizar la idea de que son reflejos). También el diseño de colores era distinto. La especie de canilleras que usan están diseñados para parecer parlantes.
El diseño de su versión Append fue hecho por オサム (Osamu).

Relación : La idea inicial era ponerlos como gemelos, pero debido a que algunos fans los veian como pareja, Crypton decidió no especificar la relación entre ambos, pueden ser vistos como hermanos, pareja, amigos, etc.
La mejor forma de entender la relacíon que tienen estos Vocaloids no es interpretarlos como gemelos o pareja, sino como uno. Esto no contradice que sean gemelos, ya que nacerian en el mismo parto y su union a lo largo de su vida sería muy fuerte, como solo uno; o como pareja, son 
iguales, pero diferentes y se complementan el uno al otro. Esto es así ya que, realmente ellos son una misma voz interpretando papeles distintos, y esos papeles se han ido acompañando de la personalidad que le fue aplicada por los fans, es por eso que se les representan mediante un espejo: hay dos, pero realmente solo hay uno. Esto no significa que Rin sea la original y Len la elavoración, si no que ambos tienen una misma fuente de VoiceBank, un mismo origen, de ahí el entenderlos como uno

3) Megurine Luka :


 Su introducción fue en primer lugar, por el código (CV03), y su existencia fue dada a conocer durante las promociones del debut de los Kagamine y estaba destinada a ser la última de los vocales de la serie CV, en Enero de 2009 la primera letra de su apellido fue revelado con la promesa de más información por venir. El 6 de Enero del mismo año, Megurine Luka salió a la luz. Al igual que sus dos anteriores personajes, Crypton anunció la base de datos vocales Luka como "japonés".
Sin embargo, al igual que con Rin Kagamine, un segundo voicebank se mostró poco antes de su lanzamiento que le dio capacidad para cantar en Inglés. En el momento de la aparición de Luka, hubo un alto crecimiento en el interés en el habla de Inglés en los Vocaloid. Luka ofrece los dos idiomas por el precio de uno a los usuarios japoneses de Vocaloid, dándoles la oportunidad de probar sus habilidades capaces en Inglés. Su voicebank en Inglés se produjo en una serie de grabaciones experimentales. El proceso de grabación se llevó a cabo durante 8 meses para producir el voicebank.
Crypton escogió su nombre para expresar su esperanza de que vaya más allá de las fronteras y barreras culturales. Luka fue diseñada por el ilustrador japonés Kei, que había creado previamente los diseños de Miku Hatsune y los Kagamine. Sin embargo, a diferencia de los personajes anteriores de la serie, su traje no se basa en un uniforme escolar. Sólo unos días después de su lanzamiento, se produjeron muchas canciones con su voz. En el top 70° semanal de Vocaloid (02 de febrero 2009), muchas de las canciones de Luka apareció en el Top 30, golpeando fuertemente a la Diva mas conocida de este programa Hatsune Miku.

Apariencia y Vestimenta:
Tiene cabello largo, de color rosa pálido, su piel es blanca y suave por naturaleza. Tiene ojos de color turquesa, algo mas tirado para aguamarina. Tiene una delantera un tanto.. boluptuosa, siempre intenta ser reservada con su ropa, mas cuando esta en confianza, generalmente sus vestimentas son despreocupadas, usando lo primero que encuentra en su guardarropa. En su cuerpo, en la espalda específicamente, tiene una marca de una llave de Fá por algúna razón, que también, otra persona la tiene..

4) Meiko:

El 24 de julio de 2003, un álbum CCCD "HISTORIA DE LA LÓGICA DEL SISTEMA", que incluía una canción con Vocaloids japoneses comercialmente por primera vez. Era una canción a dúo de "Ano Subarashii Ai wo ichido Mou (ese maravilloso amor una vez más)" y que estaba cubierto por la versión prototipo de MEIKO y KAITO antes de su lanzamiento. [3]

Nicovideo  【遗产あの素晴らしい愛をもう一度】 VOCALOID

Youtube 【遗产あの素晴らしい愛をもう一度】 VOCALOID

Ella vendió mas de 3.000 unidades en su primer año según la revista DTM, esto era anormal para un sintetizador de software en ese momento. Esto también fue mucho mejor que su contraparte Kaito que había vendido sólo 500 unidades. Para un producto comercial para tener éxito, un sintetizador de software tuvo que vender 1.000 unidades. Debido al éxito de Meiko seguido por el éxito de Hatsune Miku, Crypton se centró en las voces femeninas para sus voicebanks era Vocaloid 2. Por esto fueron también las expectativas comunes de que las mujeres se venden mejor que los hombres.

Sin embargo, después del éxito de Hatsune Miku, Kaito fue al redescubrimiento y lo puso a la par con las ventas de la era voicebanks Vocaloid 2. En el año 2008, mientras que Kaito era el 2do lugar en el premio Nico Nico Douga best seller, Meiko estaba luchando para mantener su popularidad con las mujeres más modernas de los Vocaloids liberados. Para el año 2009 hasta 2011, mientras que Kaito era casi constantemente en los 10 primeros productos de la página de Crypton Future Media, Meiko apenas se estaba vendiendo.

Fecha de Lanzamiento: 5 de octubre de 2004
Seiyuu: Meiko Haigo
Idiomas: Japones
Serie: Vocaloid

Edad: 20 años
Altura: 165 cm
Peso: 48 kg (105 Llibras)
Vestimenta: Top y Falda rojos
Generos Favoritos: Ella es capaz de cantar de todo; desde pop, rock, jazz, y R & B, hasta canciones infantiles.
Item: Microfono
Caracteristicas:
- Por ser la primera versión de este personaje, se nota mucho mas madura o adulta, sin embargo es un personaje muy animado y jovial, el humor y el sake (resaltando la marca One Cup Ozeki ) la distinguen.
- Su tono de voz es bastante adaptable, casi tanto como su versión en vocaloid2, o incluso mas.
- Como pareja "oficial" se le ve con Kaito, siendo ellos dos los primeros vocaloids japoneses en el mercado, naturalmente abusa demasiado de él (en el buen sentido del verbo {?} ) lo golpea bastante, aprovechandose de su bondad, amabilidad y gentileza, en este emparejamiento regala bastante comedia a todos sus fans.

5) Kaito shion: 

Edad: 20
Genero: Masculino
Altura: 178 cm
Peso: 65 kg
Item: Helado
Pareciera el niño concentido, el que con un helado solamente esta feliz pero no le combida a nadie xD! el es muy cariñoso, amable, y posee una muy linda voz, aunque la mayoria de las veces es victima de las maldades de meiko, y de los otros personajes de vocaloid por ser tan bueno x_x. Nota: En muchas otras partes tambien lo muestran como un personaje oscuro (en canciones como marionette, uninstall) y en otros sitios como un pervertido xD

6) Gakupo Kumui :

Nombre: Kamui Gakupo (神威 がくこ)

Se podria decir que es la mascota oficial de Gackpoid, de ahí su nombre

Seiyuu: Gackt

Fecha de lanzamiento: a mediados del 2009

Edad: 25 años

Altura: ¿?

Peso:¿?

Genero Favorito:¿?

Item: Berenjena

Vestimenta: como lo podemos apreciar Gakupo posee una vestimenta muy distinta a la mayoria de los VocaloiD, los cuales suelen usar ropa mas futurista o moderna, en el realidad es un samurai y por lo tanto su cabello es largo y recojido por una coleta, sus ropas son largas y tradicionales, usualmente lo vemos usando un abanico color violeta como su cabello. Su vestido es una Jinbaori, una especie de kimono que se utilizó como un manto de batalla, con partes de armaduras japonesas, y lleva una katana que fue llamada "katana Música, Miburi" (楽刀美振 )

Extras:

-Sin duda es uno de los personajes mas graciosos de Vocaloid, divertido y amable, pero a este samurai las cosas no suelen irle muy bien, usualmente todo le sale al revez lo cual causa mucha gracia. Junto con Kaito y Len hacen un trio divertido.

-Musicalmente su voz bastante suave y relajante; no es para menos viniendo de gackt.

- En terminos romanticos y de parejas, su relacion mas comun entre los fanaticos es Megurine Luka, con la cual tiene canciones importantes como “CENDRILLION” o “GGRKS”. Otra pareja con el cual se relaciona es Shion Kaito, para los amantes del shonen ai, hay canciones como “Magnet” 

7) Gumi Megpoid :

Edad: 16
Item: Se le asocia con las zanahorias
Genero: Femenino
Altura: 1'56
Peso: 42 k
Estilo de musica: j-pop y j-rock
Da la apariencia de ser una chica sonriente, alegre, torpe, tranquila y algo timida, en algunas partes se le considera la hermana de gakupo porque provienen de la misma familia (Gackpoid) pero hay otros rumores según los fans ô.ô.

8) Kasane Teto :


Edad: 31 ó_oU (si la escuchan cantar y la ven bien parece de 13) Según se dice es quimer de 15 años
Genero: Femenino
Altura: 159.5 cm
Peso: 47 kg
Item: Pan Frances
Kasane es una chica muy dulce (o por lo menos eso aparenta) 
aunque en algunas ocasiones muestran su lado oscuro xD. Es bastante Tsundere y siempre asocian su pelo con taladros, sin embargo es un personaje muy tierno y alegre al que le cuesta expresar lo que siente. El origen de Teto lamentablemente comenzo como una broma, una empresa la creo para "El dia de los inocentes" de Estados Unidos para hacerla pasar como una nueva Vocaloid (broma dirigida a los otakus), pero
despues algunos usuarios desconocidos se encariñaron con su diseño y decidieron darle voz, asi nacio Kasane Teto. Hay una cancion llamada "Uso no Utahime" que cuenta su historia, se las recomiendo o.<.

9)Akita Neru :


Edad: 17 años
Genero: Femenino
Estatura: 150 cm
Peso: 58 kg
Item: Celular amarrillo
Unc chica con mucho caracter, sin paciencia, en otras palabras, la tipica chica rebelde, y Tsundere. Ella misma afirma que no es otaku y que los detesta (si, como oyeron º-ºu) y detesta a Miku Hatsune agregando que esta en el grupo rival de ella, sin embargo por dentro oculta a una chica timida y vergonzoza.

10) Yowane Haku :


Edad: desconocida
Genero: Femenino
Altura: 163 cm
Peso: 45 kg
Item: Una botella de licor (=_=)
Haku es un personaje que por alguna extraña razón siempre anda llorando
por eso su item es el licor: Esta tan deprimida que bebe, es una chica muy sensible, y llora por nada. Es uno de los alter ego de miku, el triste y sensible. Se dice que su caracter es melancolico y depresivo por la siguiente razón: Nacio de los experimentos de los Fans con Vocaloid y Hatsune Miku, que al no poder crear canciones que suenen bien y fallar en sus proyectos, le otorgaron esos temas a Haku, por eso su existencia hace referencia a las fallas que uno tiene al crear canciones con Hatsune Miku (Si, pobre haku ú__ù) por eso se deprime al no poder cantar bien.

Esos son lo 10 vocaloids mas famosos por to el contiente :3 ojala les gusten sus canciones ami me encantan

Uta No Prince sama-maji love

sacaron una nueva temporada si!!!
 en esta temporada todos se graduaron de la escuela de música y son todos unos profesionales pero cada uno de ellos tiene un profesor que les muestra como llegar a ser respetados en la industria de la música se los recomiendo mucho es muy bueno Para los que les gusta el genero de anime Romántico Dramático y gracioso

Aquí les dejo una pagina Para verlo estrenan cada jueves :

http://animeid.tv/uta-no-prince-sama-maji-love-2000

Tiene muy buena definición

Aquí también les dejo otra pagina donde lo pueden ver muy bien :

http://inkanime.com/ver/Uta-no-Prince-sama-Maji-Love-2000-1.html

Eso es todo adiós

By:Daniela duran medina

Como Dibujar Anime sencillamente

Bueno pues les demostrare como dibujar anime sin complicarse y para aquellos que les gusta el anime konicchhiwua :3 ojala les funcione mis consejos .


1) Primero se empieza por un boceto


para hacer un boceto lo primero es dibujar un círculo Así :



Luego debes hacer una linea en el centro,preferiblemente de arriba hacia bajo un consejo no lo retiñas,algo así como un tercio de lo que mide este último. Esta línea puede variar dependiendo de como quieres que tu dibujo sea.



Después debes trasar dos lineas que forman el mentón,


estas deben salir de abajo de la línea que acabamos de dibujar, de estas no te puedo dar medida exacta, pues también varían con el dibujo, así que tenés que calcular su ángulo, ni muy arriba ni muy abajo, y tener en cuenta que su largo no debe sobrepasar el círculo, en la imagen se muestran dos líneas que simulan por así decirlo el ancho del círculo, como ves, las líneas del mentón no llegan a estas otras líneas, más bien quedan un poco antes de ellas.



Después se termina el mentón, con otras dos líneas que se juntan con el círculo, como lo señalan esas flechas. Seguimos con las guías de los ojos y las orejas, mira bien de donde salen, la de abajo tiene que pegar con la unión de las líneas del mentón, y la de arriba tiene que pasar por donde se junta el círculo con las líneas que acabamos de dibujar del mentón.



2) El Rostro

Miren aquí un boceto sencillo de la cara, voy a explicarles como ubicar cada elemento



Anteriormente había explicado que en el boceto se debían hacer unas líneas curvas en donde se ubicarían los ojos. No es necesario que los ojos abarquen todo el espacio, eso depende del tipo de ojo que vas a utilizar. Lo que si siempre se debe tener en cuenta, es que si sobra espacio debe estar en la parte de abajo, como se muestra en este ejemplo, los ojos están arriba y el sobrante abajo.





Continuamos con la distancia entre cada ojo, esto depende de la forma en que queras dibujar los ojos. Para los ojos grandes y ovalados, se debe dejar una distancia equivalente a otro ojo (con respecto a lo ancho) , para los que son pequeños y alargados (como los del ejemplo), se debe dejar lo equivalente a la mitad del ojo, tal vez un poquito más o un poquito menos, la idea es que se vean bien.




Siempre se deben de empezar dibujando desde adentro hacia afuera, y calculando de que queden centrados, la medida que está entre ambos ojos, debe ser la misma que está a los extremos de ellos.




Las cejas, parte muy importante del rostro, tienen que empezar un poco antes de donde empezó el ojo y terminar donde finaliza el ojo, o un poco después, eso queda a tu gusto. Y la distancia entre ésta y el ojo, tiene que ser calculada, según como queras dibujarlas. Volviendo al boceto principal, podemos observar las proporciones de la cabeza completa. Vemos que el ancho de la cabeza no debe sobrepasar la altura de esta y que la altura del cabello debe estar alineada con el círculo. El ancho es a tu gusto, pues es lo que le da movimiento al cabello, esta libertad hace que el cabello sea una de las cosas más divertidas para dibujar.

Luego de poner todo en su lugar, se borran las líneas guía y queda el producto final.










Luego le mostrare como hacer gestos de animes :3

Sayonara Minna By: Daniela duran Medina

Diversas de formas de Dibujar anime "Chibi"

Hola Hoy Les Mostrare Diversidades de formas de Dibujar anime "Chibi"


Antes q nada aca dejo una explicacion de q es un chibi para los q no sepan:

Chibi es un sustantivo originario del idioma japonés que describe a una persona pequeña o niño. Es también un peyorativo cuando se refiere a un menor.

En la cultura otaku, un chibi es un niño, bebé o una versión infantil de un personaje de manga o anime, que es mayor en la serie original. Una versión chibi de un personaje es usualmente presentado para propósitos cómicos. A veces es usado el término como un modificador de nombre para denotar una versión infantil del personaje (ejemplo, Chibi Vegeta, Chibi Sailor Moon, Chibi Sonic, etc.). Los chibis son típicamente considerados a ser como super-kawaii (tiernos), hablar con una voz infantil, tener ojos más grandes y una personalidad más traviesa. Los chibis también tienden a no tener dedos, sus manos se asemejan mucho a Las Chicas Superpoderosas, (que poseen influencias del anime en la animación estadounidense).


Algunos artistas recreacionales de anime usan también el término de superdeformado en conjunto con chibi para describir una versión infantil del personaje de anime o manga.


El término chibi fue popularizado en el anime Sailor Moon con el personaje de Chibiusa, que era la hija de Sailor Moon; e inclusive posteriormente apareció otro personaje en el mismo anime que fue llamada Chibi Chibi (que tenía 3 años de edad).


Reglas Basicas:

Bueno, basicamente hay que tomar en cuenta que la altura de los personajes se mide en cabezas, esto es el numero de veces que cabe la cabeza del personaje en todo el cuerpo.


Un personaje normal tiene de 6 a 7 cabezas. (de longitud)

Un chibi tiene de 2 a 3 cabezas(4 cabezas ya no se considera chibi).


Las reglas basicas de proporcion para usarlas en chibis: los brazos llegan a los muslos, NUNCA mas abajo de las rodillas.No les dibujes mucho cuello y las manos casi nunca van detalladas. Los ojos deben ser mas grandes de lo habitual pero no hay que sobrepasarse.




Caras:















Ojos:















Boca:


















Cuerpos,Ojos,manos:





















Mas Expresiones:
























Chicas Chibis


























y eso es todo espero que les funcionen los tutoriales

Hecho por : Daniela Duran Medina

top 10 de los Mejores Animes

1)Sword Art Online :

Escapar es imposible hasta terminar el juego; un game over significaría una verdadera "muerte". Sin saber la "verdad" de la siguiente generación del Multijugador Masivo Online, 'Sword Art Online(SAO)', con 10 mil usuarios unidos juntos abriendo las cortinas para esta cruel batalla a muerte. Participando solo en SAO, el protagonista Kirito ha aceptado inmediatamente la "verdad" de este MMO. Y, en el mundo del juego, un gigante castillo flotante llamado 'Aincrad', Kirito se distinguió a si mismo como un jugador solitario. Apuntando a terminar el juego al alcanzar la planta mas alta el solo continua avanzando arriesgadamente hasta que recibe una invitación a la fuerza de una guerrera y esgrimista experta, Asuna, con la cual tendra que hacer equipo.






2)One piece :

Una historia épica de piratas, donde narra la historia de "Monkey D. Luffy" quien cuando tenia 7 años, comió accidentalmente una "Akuma no mi"(Fruta del diablo) la cual le convirtió en un hombre de goma. Por otra parte "Gol D. Roger" conocido como "El rey de los Piratas" quien fuera ejecutado por la Marine, habló antes de morir, acerca de su mayor tesoro,el "One Piece" escondido en la "Gran line". Esta noticia desató la gran era de los piratas lanzando a incontables piratas a ese lugar, en busca del "One Piece" el tesoro perdido. Diez años después, Luffy inspirado en "Gol D. Roger" y un pirata de nombre Akagami no Shanks (Shanks el pelirrojo) se convierte en pirata deseando ser el próximo "Rey de los Piratas" y zarpar para conocer amigos y tener aventuras con ellos, teniendo como meta encontrar el "One Piece".






3)Naruto shippuden :

Pasan dos años después de que Naruto y Sakura se fueran a entrenar cada uno con su maestro sannin, en este caso, Naruto se fue con Jiraya y Sakura con Tsunade. Ya tienen 14 años y son unos geniales ninjas, Naruto ha aprendido muchas técnicas nuevas y ha perfeccionado el Kage Bunshin aparte de otras que ya las verán a lo largo de la serie, más una técnica secreta. Sakura ha aprendido todo sobre la medicina ninja, y se ha convertido en una ninja médico. Los otros personajes sin olvidarlos, también han evolucionado subiendo de rango de ninja (todos menos Naruto) y también los temas amorosos, Shikamaru ya tiene novia. Pero durante esos 2 años, los Akatsuki se han preparado para lo que viene. Empiezan a mover ficha yendo a buscar a los 9 demonios de chakra legendario (Kyubi, Shukaku de la arena y siete más).


4)Fairy Tail :

Fairy Tail cuenta la historia de un joven mago llamado Natsu en la búsqueda de su maestro y padre adoptivo Igneel que resulta ser un dragón. Por ello se unió a Fairy Tail, un gremio de magos que es famoso por los destrozos y daños que provocan en diversas ciudades (lo cual no debería ser así). El mundo de Fairy Tail gira alrededor de los magos (los cuales poco tienen que ver con la idea general del mago común) que realizan encargos a cambio de dinero, similar a un cazarecompensas. Natsu conoce a Lucy, una guapa muchacha cuyo sueño era ingresar a un gremio de magos, específicamente, a Fairy Tail, lo cual consigue gracias a la ayuda de Natsu. De ahí en adelante, la historia sigue los movimientos de esta pareja de magos los cuales se ven envueltos en un sin número de aventuras antes de conseguir la meta final de encontrar a Igneel.


5)Mirai Nikki :

Amano Yukiteru es un estudiante de 2º de secundaria, que tiene problemas para hacer amigos. Él se ve a sí mismo como un espectador de su propia vida, y siempre anota lo que ve en el diario de su teléfono móvil. Atormentado por la soledad, Yukiteru comienza a imaginarse amigos como Deus Ex Machina, quien parece ser el Dios del tiempo y el espacio, y Muru Muru, la sirviente de Deus. Al ver el estado miserable de Yukiteru, Deus le da una nueva habilidad a Yukiteru. Su diario ahora registrará los acontecimientos que ocurrirán en un futuro cercano. De esta manera, Yukiteru se ve obligado a participar en un juego de supervivencia, cuyo ganador se convertirá en el sucesor de Deus.


6)Bleach :

Kurosaki Ichigo es un estudiante de instituto de 15 años, que tiene una peculiaridad: es capaz de ver, oír y hablar con fantasmas. Pero no sabe hasta dónde puede abarcar la clasificación de espíritus, ni lo que conlleva el saberlo. Un buen día, una extraña chica de pequeña estatura que viste ropas negras de samurai entra en su cuarto. Se llama Rukia Kuchiki, y es una Shinigami (Dios de la Muerte). Ante la incredulidad de Ichigo, le explica que su trabajo es mandar a las almas buenas o plus a un lugar llamado la Sociedad de Almas, y eliminar a las almas malignas o hollows. Luego junto a Inoue Orihime, Ishida Uryū y Sado Yasutora se veran envueltos en diferentes batallas, las cuales iran desarrollando sus diferentes habilidades que le otorgaran a cada uno su importancia en la serie.


7)Tonari no Kaibutsu-kun :

Shizuku Mizutani es una chica a la que no le interesa nada aparte de sus estudios y sus planes de futuro, mientras Yoshida es el chico que está siempre ausente y al que cuando un día Shizuku le toque llevarle los deberes a su casa, se creerá que ella quiere ser su amiga. Por cosas de la vida, ella descubre que él no es tan malo como le pintan en el instituto y acabará siendo más amable con él… hasta que él decide declararle su amor.


8)Death Note :

Light Yagami es un excelente estudiante japonés que ha tenido una vida un tanto aburrida. Esto cambia radicalmente cuando encuentra tirado en el patio de la escuela un cuaderno negro conocido como Death Note (Libreta de la Muerte), perdido por un Shinigami (Dios de la muerte) llamado Ryuk. Cualquier humano cuyo nombre sea escrito en dicho cuaderno morirá; y, Light -luego de leer las instrucciones en el mismo- ha decidido utilizar este poder para crear un mundo sin criminales, "perfecto" según su visión. Cuando los criminales comienzan a morir de forma masiva y generalmente víctimas de ataque cardíaco, las autoridades envían al legendario detective L en busca del asesino. Con L pisándole los talones: podra mantener Light su propósito incluso arriesgando su vida.


9)Dragon Ball Z (original):

En Dragon ball Z Goku se ha convertido en un adulto y está casado con Milk, con la que tiene un hijo llamado Gohan. En esta segunda saga de Dragon ball Goku descubrirá que no es un terricola, sino que pertenece a una raza de guerreros conocida por ser una de las más poderosas de la galaxia, para posteriormente dar paso a los verdaderos enemigos de la serie. Para poder vencer a los nuevos enemigos que irán surgiendo, Goku y sus amigos tendrán que viajar por otros planetas e incluso al cielo y al infierno. Cada enemigo será más fuerte que el anterior, por lo que tendrán que entrenar muy duro para poder derrotarlos además de que se les irán uniendo nuevos personajes que les ayudarán a vencerlos.


10)Accel World :

Es el otoño del 2046, un joven sin mucha autoestima llamado Haruyuki recibe de Kuroyukihime, una hermosa senpai, una aplicación para su NeuroLink (un dispositivo que llevan en el cuello que les permite conectar sus mentes a conexiones como si fuesen computadoras) llamada Brain Burst, que le permite, al ejecutarla, "acelerar" sus procesos de pensamiento. Sin embargo, el Brain Burst es además un juego de peleas multiplayer, donde otros poseedores del programa luchan entre sí para obtener Burst Points, necesarios para poder acelerar.

Que es manga ?

Que es manga ?

Un manga, se trata de historietas o "comics" japoneses. Sin embargo muchas personas se refieren con el nombre de "comics" a los comics norteamericanos, y los "mangas" a los comics Japoneses, ya que a los mangas no se les debe llamar comicas (de comics), ya que los comics son generalmente para los "Niños Pequeños", y los mangas estan para todas las edades: Deportes, Ciencia Ficcion, Aventura, Violencia, etc...

Los mangas al igual que el Anime tratan una historia mas compleja, ocasionalmente los personajes principales mueren, hay mas accion y/o sangre y violencia...

Es importante que sepas que un "MANGAKA" son los que crean los mangas.

Por ultimo, cabe recordar que los mangas no se leen de igual manera que los comics, si no que alreves, los mangas se leen desde atras hacia adelante y de arriba a abajo (Como todos los libros en Japones). Un ejemplo

Que es Anime ?

Que es Anime ?

Es un manga pero en vez de cómic, es en vídeo. Los japoneses usan esta palabra para definir a los dibujos animados en general. Y en nuestro Pais la palabra ANIME la utilizamos solo para referirnos a la Animaciones Japonesas. Generalmente el Anime se refiere al sistema tradicional de dibujo de celdas, pero tambien se aplica a la animacion creada por Computadoras como por ejemplo Final Fantasy. Aunque no lo creas esta palabra tiene su historia, en un principio se conoció el término "Japanese Animation", luego se transformó en la palabra "Japanimation" para quedar de forma definitiva como anime.

Tan sólo por tratarse de dibujos animados, la gente suele pensar en que el anime es lo mismo que las caricaturas para niños. Sin embargo a pesar de su habilidad para entretener a los niños, el anime también puede contener temas de adultos, de temas intelectuales e imágenes gráficas.

El anime no es un género específico, sino que puede incluir y mezclar comedia, drama, acción, terror, ciencia ficción, crítica social, temas para niños e inclusive animación para adultos.

Muchas veces las personas que no conocen mucho sobre el anime, piensan que el anime esta formado por obras que promueven la violencia y los conflictos existenciales de las personas, cuando no siempre es asi, esto se debe a que la mayoria de las personas (sobre todo adultas), estan acostumbradas a los dibujos animados norteamericanos, en los cuales las tramas son sencillas y los personajes muestran siempre la misma faceta de su personalidad, por lo que los conflictos se resuelven facilmente en un solo episodio de media hora, y lo mas importante, que estan dirigidos exclusivamente a los niños, no siendo asi en el caso de los Anime.

La animación japonesa, por descender directamente del manga moderno (heredando todas sus características, como su estilo narrativo y sus temas) es más bien considerada en su país de origen como una forma narrativa más, esto es, otro medio de expresar ideas, dirigidas a niños, a jóvenes o adultos. Así, los personajes de las series de anime, sean héroes o villanos tienen sentimientos, aspiraciones, virtudes, defectos y una vida que pueden perder.

La mayoria de las series de Anime presentan a sus personajes en situaciones cotidianas del estilo de vida japonés: gente en su lugar de trabajo, en la escuela, en rituales tradicionales japoneses. Todo es muy "normal" hasta que ocurre algo extraordinario para el público. Tal vez es esta mezcla de exagerada fantasía con aterrizada realidad lo que hace de la animación japonesa algo tan atrayente.

Las fuentes de inspiración son diversas y muy variadas, e incluyen mitología griega, mitología nórdica, historias, obras clásicas, leyendas, etc.

El mercado de anime en su país de origen es inmenso. Lo que llega a otros continentes es tan sólo una pequeña parte del total. Esto en cierta medida es bueno, pues permite una selección sistemática de buenos títulos en la mayoría de los casos.

La calidad más distintiva del anime es la manera que: el anime se ocupa de los asuntos "de la vida real" que las caricaturas americanas no tocarían. Por ejemplo, la muerte de personajes es importante y es muy común en el anime, al igual que las relaciones complejas entre los personajes. Es una de las grandes diferencias entre el Anime y las caricaturas americanas.

En conclusion, el anime es una forma exitosa de expresión, de narrativa y de cinema gracias a su excelente diversidad de temas, al manejo profundo de los personajes y a la calidad de la animación, logrando en dibujos e imágenes animadas situaciones que tomaría mucho tiempo y dinero producir con efectos especiales. De esta forma, se crean historias más intensas que atraen la atencion de la mayoria de las personas.

BIENVENIDOS A MUNDO ANIME

BIENVENIDOS A MUNDO ANIME


En esta pagina se habla de Animes conocido como caricaturas y las personas que gustamos de estas caricaturas nos conocemos como otakus,cosplayers y algunos gamers pero antes de empezar con esta face se hablaran de la creación del anime,mangas y algunos vídeo juegos. También haremos actividades como : recomendaciones de animes,mangas,ovas y algunos vídeo juegos.





De : Daniela Duran Medina

De: Karol joheny Tapia